Em fevereiro de 1903, o poeta austro-húngaro Rainer Maria Rilke (1875-1926) recebeu uma carta de Franz Kappus (1883-1966), então aspirante a escritor, pedindo-lhe conselhos. Começaram, então, a trocar correspondência. Dez dessas cartas, publicadas por Kappus em 1929, compõem “Cartas a um jovem poeta”, editado no Brasil em 2006 pela L&PM Pocket.

O interesse das cartas de Rilke a Kappus está no fato de que vão além das questões estéticas e contêm concepções sobre aspectos mais amplos da existência. Nelas, Rilke, que talvez seja o maior nome da poesia em língua alemã do século XX, fala sobre Deus, espiritualidade, solidão, sexo e relacionamentos.

Sua concepção do estético surge como componente de uma tradição histórico-social: “aqueles que se foram há muito tempo se encontram em nós, como projeto, como carga pesando sobre nosso destino, como sangue que corre em nós e como um gesto que desponta das profundezas do tempo”.

Talvez seja o olhar sensível e perspicaz de Rilke sobre o mundo e as experiências humanas que faz com que as cartas tenham sentido, sem a necessidade de leitura daquelas às quais respondem.

Sobre a tarefa de escrever, Rilke observa que o processo exige enfrentar a complexidade: “é evidente que precisamos nos aferrar ao que é difícil; tudo o que vive se aferra ao difícil, tudo na natureza cresce e se defende a seu modo e se constitui em algo próprio a partir de si, procurando existir a qualquer preço e contra toda resistência”.

As cartas de Rilke nos levam a refletir sobre a duplicidade de percepções que marcou a recepção de sua poesia no Brasil, especialmente entre os integrantes da Geração de 45. Rilke foi primeiramente considerado o poeta do inefável, aspecto que desencadeou uma espécie de “rilkeanismo” em nossa literatura. Posteriormente, passou a ser tido como o poeta da precisão do olhar, o que contrariava a percepção original.

“Cartas a um jovem poeta” revela uma precisão singular na maneira como aborda o sublime, o que poderia justificar essa dualidade de percepções: "Tudo é gestação e depois nascimento. Deixar que cada impressão e cada germe de um sentimento se realize completamente em si mesmo, na escuridão, no indizível, no inconsciente, inacessível ao próprio entendimento, e aguardar com profunda humildade e paciência a hora do parto de uma nova clareza: só isso é viver como artista, na compreensão como na criação."

“Cartas a um jovem poeta” nos permite adentrar a alma de Rilke, conhecer sua particular percepção de mundo e experimentar a mesma força que se revela em sua poesia, como nos versos de ‘Torso Arcaico de Apolo’ traduzidos por Manuel Bandeira: “Não fosse assim, seria essa estátua uma mera / Pedra, um desfigurado mármore, e nem já / Resplandecera mais como pele de fera”.

É um livro fundamental para compreender a gênese de um dos maiores poetas do século XX.

Adriana Teles
Pós-doutora em literatura pela USP. Escritora e autora de diversos livros, dentre eles, Machado e Shakespeare, Intertextualidades (2017), Íris Negra e Dez Minutos no Museu (2023)
@adriana_da_costa_teles
youtube.com/@literaturafalada1014

CARTAS A UM JOVEM POETA

Rainer Maria Rilke
Editora: L&PM (2006)
Páginas: 96
Preço: R$ 23